跨界新方向？腕表上的潮流艺术|理查米尔

[腕表之家钟表文化]潮流艺术是近年新兴起的艺术形式，它并不局限于载体形式，可以说它是街头艺术也可以是当代艺术，潮流艺术也只是国内对其的一个统称，只要将流行的趋势和动向以艺术的各种形式表现出来，版画雕塑等各类作品以及源自街头文化的涂鸦，这些都可以统称为潮流艺术，贴近当下流行潮流，或者说他们本身便再次创造了潮流。

这些艺术家们也并不希望自己的作品仅仅局限于艺术圈，更渴望大众所喜爱认可追捧，换成更好理解的说法就是让自己更受欢迎，自己的作品更加好卖，成功地将艺术商品化。他们运用互联网等时尚媒介，将自己优秀且带有独特元素的作品传播，提高自己对于大众影响力，这其中的代表性艺术家当属村上隆、KAWS、空山基、Danniel Arsharm等人。潮流艺术也在艺术门类中变得越发主流，再加上时尚与潮流的界定也越来越模糊，再次让这些艺术家们成功地出圈，比如早在2003年就与LV展开合作推出Monogram Multicolore系列手袋的村上隆，而KAWS、空山基、Danniel Arsharm也先后与DIOR展开合作，以及前不久刚刚宣布合作的stella mccartney和奈良美智。

潮流艺术的成功，也让腕表品牌开始着眼于潮流艺术，将这种最火热的艺术形式呈现在腕表之上。其中的先驱者就是RICHARD MILLE，RM早在16年就与涂鸦艺术家Cyril Phan展开了合作，他以Cyril Kongo的艺名享誉全球艺术领域。作为一位自学成才的艺术家，在短短十年的时间里就就成为法国艺文界的翘楚人物，其名气先后遍及欧洲和世界各地，成为了全球涂鸦界中的传奇人物。

RM 68-01 Cyril Kongo涂鸦式陀飞轮腕表就是二者的合作产品，在之前从未有过将艺术作品能如此具体呈现在腕表的桥板和底板上，并成为腕表设计的主旋律，所以Richard Mille和Kongo也确确实作为这种跨界方向的先驱者。最终作品陀飞轮时计所呈现的不仅仅是一枚腕表，也是街头艺术家Cyril Kongo创作的画板，作为名副其实的“手腕上的艺术品”。

这款腕表的技术工艺其实是较难实现的，它需要研发特殊工具来对五平方厘米的腕表上进行涂鸦创作，光单是开发Kongo所使用的喷漆技术，就花费了一年多的时间。而后成功开发出来的专用喷枪，就是Kongo上图手上这个喷枪，每一次都以喷溅一小滴的方式，帮助他用精细入微的手法来喷涂颜料。但为避免破坏机芯运转所需的平衡，在涂覆之前，颜料的重量也必须提前经过严格计算，RM 68-01在当时是RM动员所有团队所齐心协力完成的艰巨挑战，最终创造了这鲜艳缤纷的独特色调，且不会掉色，颜料能有效涂覆于钛合金部件，无论组装和拆卸都不会有剥落的情况。

而这件作品还有一个值得一提的是，得益于镂空机芯设计布局，无论从哪个角度观看，佩戴者都能够欣赏到作品的全貌。在腕表底部，陀飞轮机芯底板呈现独特的中央造型，就像颜料真实泼洒在墙面上一般向外四溅，而腕表正面，机芯的每个桥板都再现了与街头涂鸦艺术一般的喷漆笔触效果。标志性的酒桶型表壳由Carbon TPT®碳纤维表环及TZP黑色陶瓷表圈所组成。不对称表壳设计依循两个方向逐渐收细，更加凸显视觉效果，让人将目光集中在涂鸦效果上。RM 68-01结合了当代机械工程和视觉艺术，且经由Kongo本人进行创作，每一枚腕表都是独一无二的，最终全球限量30枚，售价为685,000美元，按当时汇率来算约合高达451万人民币，然而目前二级市场因为其单独性，如果腕表越彩越鲜艳其价格也早已经翻了一番。

村上隆与东京君悦酒店合作的艺术套房

除了RM之外，宇舶也一直保有与艺术家合作的传统，在今年2021年LVMH表展刚刚过后，宇舶就宣布与如今当代艺术领域最火热的艺术家村上隆合作，村上隆也是将艺术商业化做的最好的艺术家，像是小到自家周边系列，中到咖啡厅产业，大到与奢侈品牌联名，或是与东京君悦酒店合作的艺术套房。作为当代艺术史上的代表，村上隆也由此吸引到腕表品牌的青睐。

这次合作的腕表表壳整体造型简单，以经典融合系列为设计基底，选用黑色陶瓷制作而成，这也是为了更好的突出其造型盘面，腕表盘面将村上隆最具代表性的超扁平风格太阳花卡通图案，挪至腕表进行三维立体化，盘面太阳花和表壳都使用全黑视觉效果极富冲击力，全黑设计也是宇舶在2006年就玩过了，而村上隆在去年为了支持BLM平权运动也是用过这种风格。太阳花的花瓣共嵌有456颗钻石，和花蕊则嵌有107颗钻石，均镶嵌的是黑色钻石。

腕表还得益于宇舶表工程师自主研发的滚珠轴承系统，太阳花的花瓣可随动旋转，上方动图为旋转效果。宇舶为腕表搭载自制Unico机芯，可提供72小时动力储存。

新型艺术形式的兴起，也让真力时在去年便和街头艺术家费利佩·潘通展开合作，这位艺术家其作品更加前卫，他擅长用电子脉冲、光谱、错视、失真、矩阵、3D等手法，使用极为明亮的色彩，或是极简却鲜明对比的黑白，来创造独有的抽象数字化视觉艺术。去年年底潘通将真力时表厂主建筑的防水帆布为画布，结合缤纷色谱和数码图形设计出了一幅覆盖整座大楼外墙的画作。

而今年三月初，真力时便宣布携手潘通共同打造了一款DEFY 21 FELIPE PANTONE腕表，这也是真力时首款由艺术家为主导设计的腕表作品。这款腕表第一眼看过去挺让人惊艳的，潘通和真力时出色地将缤纷色谱视觉效果和高频机械机芯构造融为一体。

从腕表正面来看首先注意力会在彩色刻度和闪电针以及机芯发条盒桥板、摆陀上，其次为黑白相间的条纹营造出起伏波纹视觉效果的副盘和机芯表桥，两种完全不相同视觉效果，所结合在一起却不会显突兀，而是倍感和谐。

腕表的彩色效果也是耗时数月与专业领域人士合作，才能实现这七色变幻的虹彩效果。真力时采用一种叫硅微粒三维立体PVD涂层的创新技术，这种机芯表面处理可产生精美过渡的色彩效果。尽管采用科技现代化技术，每枚腕表其实还会略有色差，但由此也让每款腕表都是独一无二的，就如同上面的RM一样。而黑白效果则是采用微绘手法，加上运用精密激光雕刻与上漆工艺制作。

RM 68-01 Cyril Kongo是腕表与潮流艺术的首次邂逅，体现了潮流艺术与传统工艺的完美结合，而村上隆是更加新锐创意的体现，腕表结合艺术领域不会只局限于色彩运用，用表盘3D化结构和珠宝工艺同样可以诠释，真力时则是再一次印证，各家表厂都在将潮流艺术领域视为合作新方向，也进一步印证腕表主体对于不同艺术效果的包容性。

总结：其实腕表对于这种新形势的跨界合作说开来，目的就是为了吸引更多的消费群体，以潮流艺术愈来愈完善的商业化理念，结合热度让二者结合成功出圈，不仅仅只局限于腕表圈或者艺术圈。但终究是腕表合作，这些跨界产品售价并不便宜，再加上合作款基本上都为限量发售，也有着不好购买的因素存在，像RM 68-01就仅全球限量30枚，真力时潘通限量100枚，宇舶村上隆则限量200枚。而腕表粉丝群体对于这种新合作其实也是褒贬不一，喜欢是真喜欢，不喜欢对于它们则是很无感，但也不能否认这些腕表普遍在市场上确实很受欢迎，就拿村上隆来说，很多表友在推出时并不看好它，但目前市场反响也确实不错，除了时计本身的作用外，它们还更像是一款昂贵的潮流时尚单品而深受追捧，毕竟潮流艺术本身就是流行趋势，艺术商品化则是消费主义的体现。对于与潮流艺术的跨界合作，在一定基础上拓宽了腕表从视觉效果设计上的新思路，因此我也非常期待更多的腕表品牌和艺术家展开合作。