爱彼表东京Beyond Watchmaking展览，揭晓制表之外的奥妙之义

       爱彼 (Audemars Piguet)表即将于 2019 年 10 月 19 日至 11 月 4 日间，于东京Midtown隆重揭幕最新的 Beyond Watchmaking 展览。参访嘉宾将有机会借此感受爱彼独一无二又持续变革进化的创意宇宙。

       Beyond Watchmaking 诉说的是制表厂内专业工匠团队的故事，因为这些工匠日以继夜不断研发新手法与技术、拓展工艺，才能代代引领创新风潮。爱彼在这横跨144 年深厚历史的展览当中，计划展示超过150 只经典表款；除了恒久弥新与现代收藏外，还规划了独特的感受与交流空间，据此向制表厂工艺的起源致敬。

Alexandre Joly (1977 年出生于法国Saint-Julien-en-Genevois) 专攻装置艺术，他的现今作品结合了雕塑与声音装置，往往是以探索人和自然之间的美感、伦理与心灵关系的原地项目创作。其特定地点作品与展演，往往交织着视觉与语音元素，幻化成各种引人全心浸濡其中的奇想角落。图中背景极为他创作的听觉装置 Wild Constellations。 Ⓒ Marc Ducrest, Février 2015

       由设计师 Mathieu Lehanneur 提供的宝贵构思，与爱彼委约的艺术作品同台登场，再透过池田亮司、Alexandre Joly 与 Dan Holdsworth 的无穷创意予以演绎。本展览同时藉由当代艺术与设计的视角，将制表厂的起源与精湛工艺，乃至于时间的复杂本质，予以视觉化。透过展览，爱彼促成了不同创作实践间的创意对话、激发了丰富的交流，更灌溉了与艺术家之间源远流长的合作关系。

Dan Holdsworth (1974 年出生于英国 Welwyn Garden City) 的职业生涯在景观摄影领域留下了显赫名声。使用包括长曝光到最先进软体等各类技术，他创作的影像往往歌颂着光影交织的产现 ─ 无论是日光、月光、星光或是人造光，抑或是向地质时间的无限悠远致上敬意。

       Beyond Watchmaking 是第 13 届东京Midtown DESIGN TOUCH 盛会的一部分，DESIGN TOUCH 涵盖了一系列巧妙运用所有感官的公共艺术活动与展品。

历经 144 年的工艺与创新

       Beyond Watchmaking 细数着顶级制表厂144 年来的历史，从1875 年在瑞士侏罗山脉(Jura Mountains) 的汝拉山谷(Vallée de Joux) 诞生的那一刻起，直至2019 年发表的最新系列爱彼Code 11.59。忠于初衷，同时全心传承高级制表艺术，制表厂世代培养着制表师、工匠与工程师，打造出融合经典与创新的卓越之作。

Mathieu Lehanneur (图示)将Bewond Watchmaking的展示空间设计成一只铜环，围绕着由汝拉山谷 (Vallée de Joux) 打造的复刻岩石，与爱彼的地理起源遥相呼应。

       Mathieu Lehanneur 将展示空间设计成一只铜环，围绕着由汝拉山谷 (Vallée de Joux) 打造的复刻岩石，与爱彼的地理起源遥相呼应。其周围则设置了 12 道门，分别展示品牌一路以来的关键制表技术与设计成果里程碑。而发想自表盘的圆形空间，从参观者踏入爱彼历史的那一刹那起，即活灵活现地环绕着整个空间。

12 个展区里，分别展示超过 150 只经典与现代的爱彼收藏表款，包括难得一见的 Grandes Complications超复杂功能杰作。

       12 个展区里，分别展示超过150 只经典与现代的爱彼收藏表款，囊括了卓越的前卫设计，与制表厂所研发的高度专业构造─ 从计时码表到Grandes Complications，乃至于罕见的钟鸣设计与天文机制。此次也特别展出在 1875 年由制表厂联合创办人之一的 Jules Louis Audemars 落实空前钟表复杂度的旷世巨作，相关展品正是他当年学徒生涯结业的代表作。

参观者也能亲身体验爱彼制表师们所钟爱的，各种既传统又创新的技术。

布拉苏丝(Le Brassus) 的专家们，也将演绎从制表厂成立以来，用来装饰爱彼钟表的精工技术。

       除此之外，参观者也能亲身体验爱彼制表师们所钟爱的，各种既传统又创新的技术。布拉苏丝(Le Brassus) 的专家们，也将演绎从制表厂成立以来，用来装饰爱彼钟表的精工技术，并向参观者们介绍爱彼Code 11.59 极尽专业能事的主要技术巧思。本展览的前一代，曾于 2016 年跨海远征上海余德耀美术馆内展出。

爱彼家族传人Jasmine Audemars与Olivier Audemars热情支持艺术，并委托各界杰出艺术家，诠释经典品牌源流，以及复杂性与精准性等多样发想主题，促成当代艺术与制表工艺之间的创意对话与交流。

工艺与艺术间的对话

       自 2012 年起，爱彼持续于全球各地委约新式的创作艺术，蕴含对于传承、起源与环境、复杂与精准、艺术与科技间的各种叩问与探索。 Beyond Watchmaking 所展示的艺术作品，每一件都证明了爱彼与艺术家们所建立的长远合作关系，相关艺术家的作品也都能照映出制表厂的价值观、与制表工艺的超凡及经验的本质。

在展览的入口处，展出池田亮司三部曲的第二变体，即传说中的 data-verse。

       在展览的入口处，也将揭开由爱彼委约的池田亮司三部曲的第二变体，即传说中的 data-verse。这项资料驱动的作品，其第一变体已于第58 届国际艺术展─ 威尼斯双年展(2019 年5 月11 日至11 月24 日) 中亮相，作品歌颂的是穿越宇宙的壮游，从质子的微观碰撞，到已知宇宙的探索。象征宇宙的艺术品与制表工艺的精髓也有微妙共鸣，更将人性深度与制表厂作品的核心科学进一步连结起来。

       池田亮司也将首次展出题为 data.anatomy [给爱彼] 的视听装置，让参观者倘佯在制表厂的宇宙里。本件艺术作品的取材，是从爱彼技术纪录里取出各种资料集合，加以分解重组。从制表厂的收藏与档案中的各式模型里，取出超过 1 万笔元素，加以分割、处理、编排、重建，将爱彼工艺与当今数位时代的身分视觉化。

       展览现场也收藏了爱彼委约的其他艺术作品，每一件都能以高创意的方式，诠释制表厂的地理起源。而镶崁在 Lehanneur 展览设计里的，还有 Alexandre Joly 的听觉装置 Wild Constellations，交织着在汝拉山谷 (Vallée de Joux) 、爱彼制表厂与博物馆里所录到的自然与工业声响。编曲将透过以钢琴弦所串起的微型金色扬声装置，由覆盖在铜环内圈的植生墙产生共鸣。声音藉由反射，回荡在周遭参观者的生命、力量与节奏里，因此围绕在墙面的群聚式扬声器与琴弦也将确保展间内传输的各种声音不断转换。

Dan Holdsworth 摄影集The Vallée de Joux也在会场展示

       除此之外，出自Dan Holdsworth 摄影集The Vallée de Joux (2011–2017) 系列中的精选照片，在迷雾中各自捕捉到当地的古老森林、与冰川地形的面貌，则将完整传递制表厂某些最早期创作的神韵。这趟沉浸在爱彼地理与文化宇宙间的旅程，将制表工艺与现代艺术交织并熔于一炉，令人感到惊喜不断。敬请持续关注。